Cada manifestación artística es
una representación de la manera en la que nos sentimos, de la manera en la que
entendemos algo y sobre todo, como queremos expresarlo. Unos lo harán pintando
un cuadro, otros tocando un instrumento y otros como yo, lo sabemos hacer
bailando.
En mi opinión,
todo tipo de "arte" ayuda a experimentar, aprender y desarrollar gran
número de destrezas, habilidades y estrategias creativas que luego pueden ser
utilizadas en otros contextos y campos. No se trata sólo de ser creativos en la
resolución de problemas matemáticos o en la improvisación musical con un
xilófono, sino de ser creativos en todas las facetas de la vida.
Con la inclusión de la educación musical o artística en los niños creo
que se fomentarían las bases para
que estos encuentren, descubran y realicen procesos creativos que contribuirán
a la construcción de su propia identidad, a la apreciación de su entorno
natural, social y cultural.
Además, cuando se comparte un dibujo, una danza o
una canción pueden aflorar sensaciones, emociones y pensamientos que hacen
posible sentir como propio lo que otra persona comunica, lo que se convierte en
una oportunidad para "entrenar" la empatía, algo imprescindible en
las relaciones sociales.
Tanto la creación artística como
la preparación de una manifestación artística suponen, igualmente, un trabajo
en equipo que implica cooperar, comprometerse, asumir responsabilidades y
funciones diferentes, así como negociar y lograr un producto fruto del
consenso.
Crear arte como vía para el autoconocimiento y desarrollo personal,
integrando la consciencia corporal, la sensibilidad, la imaginación, la
personalidad, la reflexión, la comunicación, el disfrute y la creatividad en la
realización de producciones artísticas.
La música se encuentra
alrededor nuestro. Esos sonidos cotidianos que escuchamos a diario en cualquier
parteson música, tienen ritmos que se convierten en melodías.
Podemos ayudar a los más pequeños a desarrollar su habilidad de escuchar y su creatividad para que descubran esos
sonidos musicales que nos rodean.
Lo especial de la música es que nos permite aprender sobre el
mundo que nos rodea y nos permite sentir a cada uno de una forma especial.
Todos estaremos de acuerdo si afirmamos que cada tipo de música o estilo de canción nos incita a cosas distintas, es decir, algunas nos relajan y sentimos la tranquilidad que nos transmite escucharla incluso nos apetece cerrar los ojos y otras en cambio, al escucharlas una fuerza incontrolable hace que nuestro cuerpo y nuestros pies se muevan a su ritmo.
Aunque también es de importancia comentar que todos tenemos gustos y preferencias distintas, por lo que, el sentimiento que me transmita a mi una canción no tiene porque ser el mismo que transmita a otra persona.
A continuación os dejo algunas de las piezas musicales que he escogido para identificar la sensación que siento al escucharlas.
Un trío de Manchester, con ayuda de terapeutas especializados en música, dice haber creado "la canción más relajante del mundo". En mi opinión, lo han conseguido:
Como
ya hemos escuchado en innumerables ocasiones:
LA MÚSICA AMANSA
A LAS FIERAS
Y
no son pocas las películas que hemos
visto, donde nos muestran adolescentes
indomables que cambian de actitud gracias a la música, pero sin duda mi preferida
es “Déjate llevar”, os la recomiendo a todos!!. Interpretada por Antonio
Banderas y basada en una historia real,
es decir que ese proyecto existe y se lleva a cabo actualmente y desde el año
1994 en Estados Unidos.
U
n profesor de baile de salón, Pierre Dulaine se
presenta como voluntario ante una sorprendida directora de instituto, para
impartir clases de baile a un grupo de chicos a los que la directora se refiere
como “los chicos problemáticos". A Pierre le sorprende como la propia
directora habla sobre ellos con desaliento y resignación, mostrando incluso
desinterés de la realidad en la que viven estos chicos. Pierre se propone a
conocer mejor esa realidad y decide ayudarlos utilizando su pasión por el baile
como un trampolín hacia la superación de la marginación y la desesperanza que
atraviesan.
En el desarrollo de la película vemos el proceso de aprendizaje que viven los alumnos, donde a través del baile consiguen
superar diferentes situaciones, como de discriminación, pobreza, violencia o depresión,
incluyendo también los conflictos propios de la adolescencia como propia etapa
de la vida en la que están inmersos.
Este es un trocito de película donde el profesor Pierre les explica a los
padres que no sólo les enseña baile en sí, a sus alumnos, sino como van a
aprender respeto, trabajo en equipo y confianza en si mismos.
No tiene desperdicio y es
muy interesante ver que estos proyectos se llevan a cabo.
Os dejo traducido un
poquito de su presentación:
Transformar la
vida de un paso a la vez.
Nuestra misión es crear conciencia social, la confianza y la autoestima en
Our mission is to build social awareness,
confidence and self-esteem in
niños a través
de la práctica de la danza social. Bailando NYC Aulas,
children through the practice of social
dance.
una organización sin fines de lucro, fue fundada en 1994.
a 501(c)(3) non profit organization, was
founded in 1994.
“Dancing classroom” no se trata de enseñar baile de salón. La danza es una herramienta utilizada con los niños para romper las
barreras sociales, aprender sobre el honor y el respeto, tratar a los demás con
atención, mejorar la confianza en sí mismo, comunicarse y cooperar, y aceptar a los demás, incluso si
son diferentes.
El programa no es sólo acerca de la enseñanza de la danza, se trata de
enseñanza de orgullo, confianza y respeto.
Dancing Classrooms uses a curriculum-based
teaching approach to achieve social awareness and build self-esteOur teaching
philosophy is one of inside out versus outside in. The program is not just
about teaching dance, it's about teaching pride, confidence and respect.
